1.从素描中学习造型艺术的第一个基本能力是塑造素描的能力。本科入学素描考试主要考查考生观察、理解、理解和表达所描绘对象的整体形状、比例、透视、结构、体积、空间、纹理等方面的能力。几年前，四川美术学院的造型素描提供了一个黑白的人物或石膏头像，学生们根据图片上的人物头像或石膏头像进行素描。虽然没有直接生动具体的素描，但使用图画一般是基于以下因素：第一，面向全国的候选人太多，无法组织模特素描或准备足够的石膏头像；其次，考场条件不稳定，使用图片可以减少考场光线和场地的影响。三是便于评委掌握考生建模的准确性，避免考生记忆头像的概念化。轮廓要求素描纸的构成合理，形状准确。人物或石膏头像比例、身体结构、透视关系准确，具有一定的表现能力和细节描写能力；画面完整，主次关系和黑、白、灰关系处理得当。这幅画有空间感、立体感和质感。熟练使用工具和材料。这包括对以下能力水平的评估：(1)建模的准确性，包括比例、身体结构和透视关系的准确性，这是建模的前提；(2)强调画面的处理，有适当的空间、节奏、音量和纹理；(3)技巧娴熟，富有一定的造型审美能力和审美表达能力。近年来，测试前培训趋向于更加程式化和概念化。许多素描强调黑色绘画，往往与油，光和油腻的问题。过度夸张和缺乏美感是常见的问题。概念化和缺乏观察是突出的。即使是有幸被大学录取的学生也有这些问题，这让大学里的素描老师头疼，需要很长时间来纠正。因此，应提醒考生注意素描的审美性、线条的塑造和对象精神气质的表达。
2.关于色彩考试，往年考试的主题基本上是色彩静物。通常是提供一张黑白的静物组合画，让学生根据画中的物体和构图来上色。教学大纲中颜色考试的目的主要是考查考生对颜色基本规律的理解和掌握，对色调和颜色关系的正确理解，以及运用和表达颜色知识的能力。色彩是另一种重要的造型和表达手段。色彩考试要求学生掌握色彩的基本知识，培养最基本的色彩意识和掌握色调、色度、色调等常规知识的实践能力。对自然界颜色和光的科学规律的基本理解和正确表达颜色之间关系的能力；由于它是黑白图片的色彩描绘，学生还需要学会积极组织和处理色彩关系，掌握各种色调和颜色的主观表达能力。目前，大规模的考前培训也给考生的肤色带来了严重的问题。程式化基本方法的应用可能对绘画初学者更有用，但许多候选人经常长期盲目地进行这种程式化训练。靠背下几种颜色的搭配或一堆灰色效果的集合装饰了这幅画。作品统一、肤浅、粗略，画面杂乱无章，缺乏深入细致的描述和简单的造型，对美的创造体验更少。希望考生对c语言的形成和表达有一个扎实的研究
3.命题人物组合命题人物组合是传统素描与创作的结合。大纲要求考生根据命题，通过素描来检验自己灵活表达人物和场景组合的综合能力。调查的范围是人物和场景。这是对基本能力和创新能力的综合评估。过去几年命题字符的组合是为候选人提供一个场景的文本描述。考生利用人物场景写生的方法来画出自己对文本的理解和想象，因此它包含两层含义：构思和构图。考查学生对生活的观察能力、审美能力、情感体验能力和创造性思维能力，当然更重要的是主要人物素描的准确性、流畅性和生动性。去年命题组合的试题是诗歌，要求学生有一定的文学理解和艺术想象力。考生对于这类试题的作品更加多样化、丰富化，能够更好地相互远离，能够更好地考查考生的综合素质和审美情趣。无论是情景描写还是古诗词，往往需要两三个或更多的人物来勾画，并与情景适当结合，因此写生能力是一项基本能力。命题组合是一门方法和形式灵活的考试科目。候选人可以用各种单色工具，如铅笔、炭笔、黑笔等，画出不同的效果。作品的风格可以变化。我们鼓励候选人在基本的建模能力上更加独立地表达自己。