学习舞蹈就像建造一座高楼。孩子们必须在地面上走每一步。
1“工欲善其事，必先利其器”
舞蹈是一种体育情感艺术。它以精致、有组织、经过艺术处理的人体为主要语言，用身体节奏表达情感。
作为舞蹈专业的一项基本技能训练，它正是人体在这种艺术形式中的“材料”，它以人体动作为主要表现手段，被锻造成灵活、灵活、刚性、可上下跳跃的形式。
"如果一个工人想做好工作，他必须首先磨利他的工具."只有当一个舞蹈演员接受了扎实的基础训练并赋予了各种变化和节奏后，他才能表演各种舞蹈并在舞蹈界脱颖而出。
2什么是基本功训练?
基本功训练是指对身体基本舞蹈能力的训练，主要包括:舞者的基本站立姿势和坐姿；肌肉线条，肌肉能力；软开放发展和联合扩张；节奏训练，音乐训练；灵巧训练，体能训练.
分为上手柄和下手柄，同时辅助地面训练；
1.开放式训练:使用腿压、踢、动、叉、叉和爬蛙训练来提高学生的开放性和腿部灵活性。
2.腰部柔软训练:腰部训练是柔软训练的重点。训练腰部柔软度的项目很多，包括胸腰、后腰、侧腰、斜腰、扭腰、漂洗腰等。腰部是人体上肢和下肢的关节，也是协调运动的关键部位。它不仅在翻滚运动中起着重要作用，在一般运动中也起着重要作用。腰部的柔软度和柔韧性将直接影响运动质量。
3.手柄训练:基础训练通常从手柄练习开始，逐渐过渡到手柄下的技能训练部分。它不仅是训练顺序的安排，而且在训练中也是科学的。首先，初级舞者控制力弱，支撑力差，缺乏稳定性。撑杆跳是对自身力量的补充，也是稳定身体的有效手段。因此，我们相信手把手的训练是舞蹈的入门和舞蹈技巧的阶梯。
3“此基本功非彼基本功”
不同类型舞蹈基础训练的具体内容有很大不同，如芭蕾的开场、伸展和站立；中国古典舞的基本动作和沉重感；标准舞的基本舞步；民间舞蹈的节奏；踢踏舞的踝关节练习等等，同一个转身，芭蕾、古典和拉丁转身是不同的。
几乎每种舞蹈都有自己的一套基本训练方法。不同种类舞蹈的基础训练不能混为一谈，否则很容易出现“非马即马”的现象，如“芭蕾下半身、古典上体”、“人非人”和“八不八”。
4老师会教很重要
基本功训练是每个人学习舞蹈的一个非常重要的阶段。老师教得好不好直接影响到学生的舞蹈基础。
同时，在基本功训练过程中，如果教师的教学不科学、不恰当，就会导致学生在这一过程中受到各种伤害。因此，教师需要掌握科学的培训方法，根据不同的年龄阶段调整教学内容。
5怕疼怕受伤，怎么办?
基本功的训练是痛苦的，如果做得不好，很容易受伤，但这对舞蹈来说是如此重要和必要。因此，在训练基本技能的同时，我们还需要了解一些基本的自我保护知识。
例如，跳舞前有必要热身，尤其是在肌肉紧张的冬天。下腰后要下跪回到腰部；吃完后踢你的腿。肌肉拉伸等应在弹跳接触后进行。
总之，基本功的训练是完成各种舞蹈和技术的基础。同时，它也是使技术和舞蹈更加完美的重要条件之一。
如果我们把舞蹈比作一座高层建筑，那么基本技能就是建筑的基础。只有打好基础，这座建筑才能宏伟壮观！