舞蹈的姿态“永远不会改变”
中国舞蹈是典型的“画圈艺术”，而“圈”贯穿于舞蹈形式活动的全过程。它们主要是“三圆”和“两圆”，即“平圆”、“竖圆”、“八字圆”和“大陷小圆”。身体上的其他运动，如扭转、扭转和弯曲也属于“圆”的动态范围。首先，从跳舞的静态姿势来看，所谓的“圆圈”随处可见。例如，肘部是隐藏的，即手掌根部的外支撑、手臂和整个身体形成一个外圆弧，手腕部分形成一个小圆。这就是“大陷阱小圈子”的圈子。身体各部分的协调和统一形成了一个圆圈的整体印象。其次，从动作轨迹来看，在中国古典舞的身体韵中，要注意转体开始、转体行走和转体停顿。例如，“云手”拿着圆线，“大刀花”拿着圆线，“热轮”拿着双臂做“下一个左转，下一个右转”。“一切都在循环中变化，一切都在循环中变化”。舞蹈艺术在舞蹈形态、运动规律、节奏处理和流动路线等方面与圆圈有着密切的联系。也正是“圆”的存在产生了无尽的、不断变化的创造动力，给人们留下了无尽的、循环的“圆”之美，中国舞蹈的“圆”文化和中国舞蹈的“圆”文化。
舞蹈形式的文化表达
正如世界上任何一种艺术现象都只能从民族文化中找到其根源一样，中国舞蹈“圈”的形成也需要结合民族文化来分析。
从中华民族的审美观念来看，他们都表现出“圆”的思维，这是一种指向天、地、宇宙的圆整，自然与自然的和谐，人与社会条件的完美的象征。它是一个自给自足的循环，在天人合一中自给自足，在自然方式的永恒循环中自给自足，在人类矛盾消失的循环中自给自足。
体验这种以圆为美、以丰满为美、以和谐为美、以婉约的神龙为美的审美特征，也是作者以“圆”为契机思考文化的初衷。中国有悠久的历史和文化。在五千年的文化长河中，不同时期不同的社会形态孕育出不同的舞蹈艺术形式，不同形式的舞蹈艺术离不开中国悠久的文化内涵。在时间长河的考验下，不是舞台画面有多美，情节有多戏剧化，而是与社会的关系有多密切，文化内涵有多深，需要发掘，才能为后人所谈论，只有这样，舞蹈艺术才能得到提升。