古典舞是以传统民间舞蹈为基础，经过历代专业工作者的提炼、整理、加工和创造，并经过长期艺术实践的检验。它被认为是一种具有一定示范意义和古典风格特征的舞蹈。这篇文章将分享古典舞蹈风格的特点。
成熟的民间舞蹈演员在舞台上的动作具有审美价值和艺术魅力，因为它体现了“形、神、力、法”的高度融合，是表现中国古典舞体韵的重要手段。“形、神、力、法”作为体韵的基本动作要素，高度概括了体韵的所有内涵。形式，即外部动作，包括由姿势及其动作连接起来的运动回路。上帝，也就是神韵和心智，是主导部分。力量就是力量，它包含了对重要性、紧迫性、力量、长度、刚性和柔软之间关系的艺术处理。规律，即行动本身的运动规律。这四个动作要素之间的关系是通过力和法达到形神兼备和内外统一。其规律是“心与意、意与气、气与力、力与形的和谐”。这些都是精辟的概括和提炼。这些词语与基本动作高度统一、和谐，构成了中国特色的舞蹈美学理论。
“体韵”是“体法”和“节奏”的总称。“身法”属于外在技法的范畴，“节奏”属于艺术的内涵，两者的有机结合和渗透才能真正体现中国古典舞的风格和审美本质。换句话说，“体韵”就是“身与神、身与心、内与外的统一”，是中国古典舞不可或缺的标志，也是中国古典舞的艺术灵魂。体韵虽然其风格来源明显，但已不能称之为“戏剧舞蹈”，其由戏剧向舞蹈的转化已基本完成。它摆脱了原来歌剧和舞蹈不断变化的角色。然而，不管它如何变化，它总是一样的。这个“一”和这个“变”，既是一种罕见的艺术品格，也是一种艺术美学的精髓。
体韵遵循“从反面开始”的运动规律，如“先要左，先要右”，“先要开”，以及“平圈、竖圈、八字圈”的“三圈”路线规律，就像体韵语言的“语法”。
这些方面构成了身体韵语言的内部结构，身体韵“形、神、力、法”的表达使中国舞蹈具有了具有中国文化特色的舞蹈美学。