一、 民族舞的“美”
美丽是民族舞蹈的早期特征。民族舞蹈的音乐要么是跳跃的、欢快的、间接的、缠绵的、响亮的、热烈的，而且大多数都是熟悉的曲目。民族舞蹈的动作容易学习和掌握。可以说：“民间舞蹈音乐愉悦心灵，舞蹈娱乐身体”！
通过不断的练习和积累，我们可以一步一步地达到舞蹈的层次和表现力，达到我们自己的美！从尴尬的美到自由的美，美是自然而优雅的，它使我们成为有气质有教养的人，使生活更美好，使我们都美丽而芬芳！
二、民族舞的学跳、练习及表演
学跳(模仿)：
学习跳跃不仅仅是跟随模仿对象(教舞者)用心学习，也要一丝不苟地学习，包括动作、节奏、身体方位、方向、观点……并且永远不要放过细节。在这个阶段学习的舞蹈动作要求越像(教舞者)，越好。在学习舞蹈的人眼里，模仿的对象是清晰和放大的。
在学习了舞蹈演员逐渐掌握了动作和身体动作后，他们开始感受到舞蹈的美，同时模仿对象(教舞蹈演员)开始褪色。他们可以通过思考如何做动作来更好地表达自己，恰当地融入自己的风格，并尽力使自己的动作达到完美的位置。也就是说，不同的人可以用相同的舞蹈跳出不同的风格。
练习 ：
持之以恒，在可能的情况下，始终坚持舞蹈练习，不要把精力集中在活动上，在家里和出差时练习，如果有条件的话，就对着镜子练习，这样可以发现哪些动作是错误的，而不是及时纠正，从而避免无意识地形成习惯的困难。经常练习可以保持良好的体形和体力，保持身体跳舞时应有的协调性(因为跳舞需要身体在音乐中和谐优雅地运动)，提高文化素养。
听优美的音乐，熟悉音乐的节奏，对跳舞大有裨益。它还起到陶冶情操和净化心灵的作用。古希腊人说：“音乐是灵魂的体操”。
表演：
用“心”去表演、表现
表演时，你应该完全融入音乐的意境，你必须充满情感。不要生硬教条地表演，为了表演而表演，这样就没有表现力和感染力，无味的就像白开水。同时，我们也要注意适度。如果我们走得太远，我们会感到夸张、平衡和故作姿态。简而言之，我们应该从内心表达和整合我们的感情。
自信：
相信你此刻(在舞台上)是美丽的。自信来自你平时的努力和充分的准备。只有当你确信并且有力量时，你才能在你的心里扎根，否则你将不会有信心，你将会害怕生活，葡萄酒，表演时模糊的情感和行为。
要参与演出，体验现场感受，积累经验，用心总结。因为别人的感受和经历可能不适合每个人，所以他们必须自己“开悟”，然后才能得到改善。