舞蹈中的“气”，是指人的生理气息在身体动态中的艺术投射。中国古典舞不仅以“气”作为外在姿态的驱动力，更注重对其流动形态的体验和模仿。舞蹈形体训练是发展舞蹈艺术表现能力的开始。通过训练，人的自然身体可以成为富有表现力的艺术身体。“气”与形体训练密切相关。长而宽的身体动作需要吸气，下沉动作需要吐气，腿部动作需要提气减轻负担。很多动态规律需要靠腰来养；有的动作又快又大，需要吸气；由“冲”和“靠”演变而来的舞蹈造型，都需要吐气。
钱指出：“当你震惊时，你会感到愤怒和下沉”，这表明了“气”与舞蹈中情感表达的关系。比如难过的时候会长时间吸气短时间吐气，节奏主要是边上提；开心的时候吸气快，吐气快，节奏主要是水平扭动，闪烁，点击。怒为短吸长吐，动态规律以竖圈、扭转、倾斜为主。舞蹈教学应该是情感思想艺术表达的规范化训练。如何使内心的气息与情感相一致，使情感的表达能够体现在具体的动作中，需要教师在教学实践中认真探索。运动中的节奏、优先等“力”的形式实际上是由“气”控制的。“力”是通过“气”表现出来的，“气”伴随着“力”而来。中国古典舞动作，讲究平、匀、稳气，才能稳、稳、劲。同时也注重腰部的力量，达到尖端(末端)。内呼吸的感觉必须从身体中部开始，贯穿眼睛和手臂。以“风火轮”为例，这个动作以腰部为运动轴，扭转、倾斜、绕圈、弯曲都包含在内。下沉前，把空气带走，用胳膊把它抬起来“起来”。呼气带动身体和手臂下沉：将右臂衣领向左扭转到后面就是推气的过程；然后，气一部分储存在腹部，一部分投射到全身的每一个神经末梢，形成一种劲和韧；向右扭转向左弯曲是一个气下沉的过程，所有向外投射的气都储存在腹部，形成一种柔顺的力量。这个典型的中国古典舞动作，反映了古典舞中“气”与动作的关系，以及“气”的使用规律。
刚度：强度大，振幅大，时间短。气在体内短时间内得到充分的控制和运用，尤其是在表象上，爆发力强，呼气时瞬间凝结。
脆性：强度一般，爆发力略小于刚性。气是短暂的、快吸的、快呼吸的，有一种明亮、自由的感觉。
寸劲：力度弱，幅度小，是稍慢的吸气和瞬间的呼气，有弹性，小而巧。
韧性：柔中有刚，呼吸速度稍慢。用在身体的每一块肌肉上，都是饱满而有控制的，柔中有刚。
柔软：舒适，缓慢有序，吸吮如丝，呼呼如丝，有控制地拉伸伸展，行走如流水，轻松舒适。
在数学的过程中，一定要让学生明白，中国古典舞的独特“魅力”，只有将“气”与形体训练、情感表达、用力方法、用眼高度完美地匹配起来，才能形成。