汉代是中国历史上相对繁荣的时期，也是中国艺术蓬勃发展的时期，汉代舞蹈的艺术特色也反映了这一时期的发展。
汉代名舞
赵(生于一个未知的日期，公元1年被迫自杀)，原名，是最幸运的皇后，西汉的汉武帝，汉哀帝的皇太后，汉代著名的舞蹈家。人们称它为“飞燕”，因为它的舞蹈像燕子和凤舞一样轻。赵擅长练气，据说“轻如燕，舞于掌”，可见其轻功超群，也许能在空中完成高难度动作，轻盈飘逸，流畅自如。《赵飞燕别传》中有这样的描述：“赵的下背部骨骼特别纤细，善于行走。如果人们手里拿着花发抖，别人就学不会。”赵的绝技“竹步”，最早见于史料，说明他有深厚的舞蹈功底，能控制自己的呼吸。
汉代舞蹈的艺术特征
艺术与技能的融合，专注于舞蹈
在中国古代，“音乐”是由诗、歌、歌、舞组成的，那么什么是骨干呢？中国古代舞蹈理论强调没有舞蹈就没有完整的音乐，真正的音乐是由舞蹈的存在完成的。“音乐主要是舞蹈”的观点，深刻地积淀了古代乐舞起源和发展的历史。关注舞蹈意味着“舞蹈艺术”的重量和技能内容。汉代舞蹈将舞蹈技巧与杂技技巧紧密结合，使“舞”更复杂、更惊险、更困难，强化了舞蹈本身的审美特征，是中国舞蹈的一次质的飞跃。
汉代舞蹈多见于数百种戏剧中，如音乐、歌舞、杂技、角戏等。代表性作品有《盘鼓舞》、《盘鼓舞》。主要特点是舞蹈和杂技的结合。舞蹈的特点是长袖舞蹈，体现了舞蹈的“进与退”；杂技的特点是在盘子和鼓上跳跃和跳舞。“朱桢于在锅里，长袖善舞”，“振浩袖在振，足窈窕”，柔美飘逸的舞姿与敏捷、快速、惊险的杂技跳跃相结合，舞蹈的灵动之美与杂技的力量相融合