如果你只掌握了水袖的技巧，却没有通过身体的表现力来体现水袖的“流云流水”之美，那么水袖只是一种技巧，不能体现舞蹈的节奏感美，而是多余和牵强的。我认为这两种“力量”的关系是我有你，你有我，相辅相成，密不可分。两者也可以合二为一，可以理解为同一个“力”的两个阶段：从“力法”开始，即利用身体的协调和表现来带动袖子的正确用力技巧；成为“表现力”，用纤细多变的衣袖来表达人体形状和思想感情。
一、水袖技术的用力
手指、手腕、手肘和肩膀的协调和统一是舞动好袖子的关键。这是协调“三个节日”和“六位一体”的关键。所谓“三结”是指手臂，手是一个小结，肘是中间结，肩是根结；就腿而言，脚有轻微的关节，膝盖是中间关节，臀部是根部关节；就整个人体而言，头部略有关节，腰部有中间关节，脚有根部关节。袖子的运动规律是从一个小结开始，跟随中间的结，然后跟随根部的结。“三段”不仅是水袖舞开始后的外部动作过程，也是完成每一个水袖表演动作时内在力量的必要通道。“六合”分为“内三合”和“外三合”。“外三和弦”是：手与脚、肘与膝、肩与胯；“内在三位一体”是：心与心的和谐、心与神的和谐、神与神的和谐。
从外部动作来看，首先要求头(上)、腰(中)、脚(下)对称，力量平衡；其次，胯部、膝部和足部的统一与配合；然后是对肩膀、肘部和手腕的追求。所谓追逐和跟随，就是要区分行动的主次关系、各部分所用力量的大小、活动范围的大小等。肩、肘、腕与运动之间的关系微妙，相互促进，相互制约。这是内部协调和统一的关系。演员本身必须放松、协调、内紧外松、直而含蓄、有力而灵活；宁静中有运动，运动中有宁静。只有通过舞蹈，我们才能处理好“点在一条线上”和“点在一条线上”的外部运动，以及身体内部的节奏层次和对比关系。从整个训练过程来看，无袖技术的运用方法遵循从简单到复杂、循序渐进的教学规律，即从动作规律、动作规律、短句规律到组合规律。
(a)动态法则：袖子的强度主要是“对比强度”。那就是遵循“一切从反面开始”的节奏。它的特点是：先要向左，先要向右，先要向左，关闭每个开口，先要向上。“对比力度”充分体现了中国古典舞的圆整美和巡回美。(唐满城《中国古典舞身韵的形、神、劲、律》):“这种对立互补的反向力量可以产生多种人体动作，给观众一种意想不到的特殊效果”“对比力度”的动态法则被用于细长的袖子，以扩展艺术形式的点和线之间的动态和静态关系。更重要的是，无袖技术运用方法的关键在于“对比”的“力度”。
京剧表演艺术家程先生曾说：“剑要外练，心要内练。”舞剑在黑龙身上有搅动大海的倾向，其特点是刚柔相济。剑法舞袖，挥袖自如，如流水落花，无影无踪。我们通常称之为“内心力量”。运气之气固，力量之柔固。只有流畅的呼吸才能体现衣袖的美感，而练习“动法”就是一个“练心”的过程。练袖的关键是“腰带气，肘带带，腕带肘，腕带指”。可以看出，呼吸在训练中起着非常重要的作用，并且在动作形成后，从袖筒被拉出时的预动作到伸展动作，呼吸都支持着呼吸。
(二)行动：也就是我们常说的“言”。所谓的“单词”是一个单一的动作或技能。语言可以发展和变化；它可以扩大，在不同的方向，交织和结合；然而，无论如何千变万化，它的规则是“没有它的祖先永远不会改变”或一个单一的技术，即“字符”为父。
由于舞蹈和戏剧的不同，衣袖不仅用于青衣的“贸易”，还作为人体线条的延伸，强烈感情的宣泄，山、水、风、云等的变化。因此，舞蹈中的水袖动作虽然来源于中国传统戏曲，但与中国传统戏曲有所不同，它是在中国传统戏曲的基础上发展变化的一个“词”。舞蹈中常用的“字”有“出”、“回”、“扬”、“冲”、“拿”、“圈”和“离”。
1.袖窿：袖窿用腰部、带肘和肘用手腕通过空气展开，袖窿需要通过投掷力和手指刷洗力“到达终点”。也就是说，通过手指的力量，袖子被送到袖子的顶端。刷牙时，手掌向下，手指张开(前袖、侧袖、斜前袖和后袖)。
2.缩袖：手掌向下，老虎张开嘴瞄准袖缝，送肩和肘部，提起袖子，当袖子浮到90度时，合上肘部。手的形状从手掌向下变成手掌向外旋转，用拇指向上张开老虎的嘴，这样所有的袖子都套在老虎的嘴上(直袖、斜袖、上袖和反袖)。
3.提升套管：分为提升套管、平提升套管和后提升套管。当你举起袖子时，你会戴上手肘和手腕，你的手腕会更强壮。只有当袖子被提起并且笔直时。当袖子末端结束时，下沉你的肘部，这样袖子就可以上下直直的，上下袖子应该像一条垂直的银色腰带。后袖和平袖也是如此，但是当袖子放下时，肘部没有下沉，但是手臂却下沉了。
4.卷袖：首先提起袖子(水平90度，向上180度，向下45度或垂直于身体)，然后提起手腕和腕肘，将袖子卷起来(做内外旋转)，使其呈螺旋状。注意抬肩、伸肘和跟随身体。卷袖动作能明显体现“从根(肩)、从中间(肘)、到尖(手)、再到袖背”(分别向上、向下、平、背、斜卷袖)的规律。
5、花：当袖子只收一个方形时，捏袖子，主要依靠手腕的力量：当遮住内侧时，手腕要有力，使手腕从外到内快速转动；当你向外撇去时，从里向外做一个快板手腕。从里到外掠过的花朵应该能让袖子浮起来。撇花的形式多种多样，很像汉舞中的巾花。水袖的许多撇水动作都是从毛巾花发展而来的(这里和外面分别是撇水花；左右花；在花上上下下)。
6.袖子打孔：这是一个对比强烈的动作。重点是用空气带腰部，带肘部和肘部带手腕，然后用手指掸力冲出袖子。回到袖子上时，要挺起肩膀，合上手肘，迅速抓住袖子。让袖子看起来像剑一样坚硬笔直(前、后、侧、顶和十字袖)。
7.袖子设置：主要用于舞蹈造型，是与人体密切相关的动作。无论上下袖，左右袖，前甲
中国古典舞的水袖直接来源于中国传统戏曲舞蹈。然而，戏曲舞蹈是从属的，它以歌唱和阅读为基础，为“歌唱和阅读”服务；而且由于贸易的限制，它的运动范围相对较小而包容。当我们从舞蹈中学习时，我们必须扩大它。放大的第一步是增加运动范围，让袖子成为身体的一部分，而不仅仅是作为一种装饰的动力。我们如何扩大范围？舞蹈是一门身体艺术，所以我们应该充分利用艺术身体所必须具备的专业特征，如放松、收紧、拉伸、收缩、跳跃、旋转、上升、软化和控制，使袖子的出、收、起、冲、收、脱、卷与全身协调一致。脚有根而不死，灵活而不乱，腰有气，肘有腕，腕有指，动作完成后有“形止神”的伸展感。这样，水袖就成了人体艺术常用表达的一部分，不仅增加了运动范围，也增强了身体的表现力。
(三)短句：简单地说，动作短句是舞蹈语言中的完整句子。它比单个动作大，但比组合小。如果太长或太短，就不能是一个短句。通常是两到四拍。一个完整的短句由线和点组成，快和慢，高和低，动和静，软和硬，轻，重，慢和不良的动态。
袖套早期的短句一般是由“字”演变发展而来的，可以由任何一个“字”构成；“汉字”这个短句的意思是用一个“汉字”来分解做或发展和改变做。例如，“缠绕套管”可以先缠绕在里面；再四处走走；先做一个，然后连接两个；然后你可以在袖子周围把它们从里到外连接起来。此外，节奏的变化，空间的安排，以及前，后，左，右，上下袖卷绕在不同的方向和位置。然而，无论短句中的缠绕套管如何千变万化，它都遵循着“万物统一”的规律。
当单个“词”的短句训练有了一定的基础，两三个不同的“词”就可以组合成一个交织的短句。这是更加多变的，也是对演员掌握袖子技术技巧以及改变袖子技巧的联系和协调的一种考验。例如，由举袖和掠花组成的短句，就在于举袖的“飘”与掠花的“神”之间的联系和转化过程；同时，你必须掌握熟练的袖子技巧，这样在袖子被掀起后，你就可以很快地拿到半袖。这些交织在一起的短句为下一阶段的组合铺平了道路。这也是短句训练的一个重要环节。
(4)组合：组合两个以上完整的舞蹈句子的方式。它是课堂教学中的一个重要环节，是所有单项训练的结果，也是演员从课堂走向舞台的阶梯。水袖的组合形式通常可分为三种类型：技能组合、表演组合和个性组合。
1.技能组合：通过它训练袖子的协调性和统一性。贯穿与节奏的结合，以不同的节奏为主线。一般来说，这种组合是由“字”的局部训练和“字”的变化发展形成的组合形式，每个“字”可以形成一个完整的组合。通过袖与体的配合、节奏的流动、不同方向的转换、节奏的强弱来训练舞蹈中袖技与体的配合能力。例如，单词“take”可以上下取用；左右并排；把它放在前后；左肩和右肩；肩并肩；左臂和右臂等。通过强化达到训练袖技能的目的。
2.表演组合：用情感展示衣袖，用情感展示衣袖技巧，用衣袖技巧优美的形式和意义展示人们的情感。运用各种对比手法和完整的音乐，体现了“袖带情，袖带情”的表演组合的表演特色。组合的“表演”不同于舞台上的“表演”。在表演中没有具体的人物或情节
3.个性组合：衣袖给人美丽、优雅、洒脱、灵秀的感觉。所以要培养袖子的个性组合，必须从性格和情感的特殊性入手。例如，要表现出“意志坚强”或“愤怒”，抓住袖子并冲洗袖子；用快速收集和快速释放的强袖技巧表达坚强的性格和愤怒；为了表达“灵巧和快乐”，经常使用缠绕袖子和撇花的灵活变换。个性组合是训练演员从课堂到舞台的一个很好的过渡。
二、水袖在舞蹈中的表现力
舞蹈是一门以表现力为特征的艺术，已经被许多同行所表达。例如，“舞蹈的本质在于人体运动的艺术性和表现功能”(应确定)；强调表演就意味着强调“舞蹈是人们超常兴奋的产物，是内心激情的外化，这也就规定了舞蹈艺术的本质属性是一种抒情艺术”(龙荫培、徐尔奇)；(冯双白):“表现力是指舞蹈注重表现情感的特点，它是从整体形象中表现出来的，决定了作品的总体风格，这是舞蹈把握世界的根本要求”
水袖在舞蹈中的表现力是什么？因为它的形式本身包含诗歌，所以它有时是一种舞蹈，一首歌和一只凤凰；当它是残月时，它是沉重的；到时间的时候，有必要拍月亮和月亮的照片；有时它是一股向东流动的泉水；它是“醉袖扶危吧，但天是亮的”，但看到“忠诚和愤怒是敬畏上帝，眼泪是倾泻。”它不仅能表达“愿嫁东风，却无缘无故被秋风所误”的自叹、悲伤、无助之情，还能展现“破石出空，冲击海岸，卷起千堆雪”的雄伟壮丽的景色和欢快的英雄气概。
由此可见，袖子的表现特征是“写意多于写实，叙事具有抒情性”。所谓“长袖善舞”，即通过水袖与舞者的协调统一，水袖的运用就像“落花流水无痕迹”一样流畅优雅；对意义、意境、诗情、诗境的洒脱、直截了当的表达，是人物的思想感情塑造人物性格的基础。
写意不仅仅是现实主义，抒情中的叙事是舞蹈中袖子表现的重要手段。例如，女子团体舞蹈《白云》就是用优雅柔软的衣袖来表达空灵的自然。千变万化的袖子技巧和舞台编排的集合、开合创造了一个如诗般的梦境。云在冉冉飘动，整个舞台就像一幅水墨“写意”，表达了热爱自然、热爱生命的人类的真挚情感。
“写意多于写实”中“意”与“实”的关系是虚、实、主、次的关系。经过严格规范的概念，“现实”的本质是通过“空”的现象来表达的。抒情叙事，不仅仅是在舞台上讲述一个完整的故事。舞蹈是一种身体艺术，它不能“唱”和“读”，而只能用“身体”来表达人物性格、思想和感情的起伏。因此，有必要充分利用人体善于在舞蹈中表达情感的特点。让“意义”和“现实”相辅相成，相互印证。例如，女子独舞《江河水》就是一个用水袖抒情叙事的例子。它的作品结构严谨，分为三个部分：甲、乙、甲，这些部分没有解释具体的人物是谁。相反，它通过水袖与人之间的舞蹈关系，展现了古代弱势女性被黑暗势力压迫和欺凌，被封建势力束缚的无助形象。袖在这支舞蹈中充分展示了它的表现力。它不仅是压迫妇女的黑暗势力的象征，也是封建势力束缚妇女的绳索国家。它不仅是一辆婚车，也是一把发泄悲伤和愤怒的剑；这些作品表达了古代女性对自由和幸福的渴望，但她们在形象、生活、流畅和词汇方面却无能为力。
水袖在舞蹈中的表现力丰富多彩，它摆脱并超越了传统戏曲中特定人物表演的局限和程式化。它是c